PLAISIRS DE PEINDRE n°94 - Page 7 - 94 Une gamme complète pour toutes les envies ! Véritables supports polyvalents Les avantages du papier aquarelle avec les qualités du papier dessin. Fabriqué en France www.canson.com PDP94.indb 2 24/01/2024 12:34 PLAISIRS DE PEINDRE 17,avenue du Cerisier Noir 86530Naintré.Tél.rédaction :05 49 90 37 64.Fax rédaction :05 49 90 09 25 — www.plaisirsdepeindre.com Directrice de la publication : Édith Cyr RÉDACTION Directeur de la rédaction : Jean-Philippe Moine Rédactrice en chef : Élise Escoffier Secrétaire générale de la rédaction : Élodie Blain Première rédactrice-graphiste :Audrey Salé Rédacteur-graphiste : Gilles Bosquet Maquettistes : Alexandra Legrand,Hervé Magnin,Anaïs Peyre Chromie : Franck Sellier ONT COLLABORÉ À CE NUMÉRO : Laurianne Chevalier,Angélique Guillemet,Patrick Henry,Alexandra Kraif,Anne Larose,Marie-Pierre Le Sellin,Valère-Marie Marchand,Christine Mergnat,Isabelle Munné,Sandra Nonnenbruck,Stéphanie Portal, Catherine Rey,Diane Rousseau PUBLICITÉ Tél.:05 49 90 09 19.Fax :05 49 90 09 25 • E-mail :publicite@plaisirsdepeindre.com Abonnements Nathalie Réveillon, 05 49 90 09 16 Publicité print-internet et branding : Frédérik Favier, 06 08 74 02 59 Partenariats/E-commerce : Sonia Seince,s.seince@diverti.fr Directeur diffusion : Patrick Lefebvre,p.lefebvre@diverti.fr Vente au numéro : Éric Jonard,e.jonard@diverti.fr Contact dépositaires et diffuseurs France uniquement : 05 49 90 37 52 Logistique et production : Gildas Martin,g.martin@diverti.fr GESTION Présidente Diverti Éditions : Édith Cyr-Chagnon Plaisirs de peindre Édité par DIVERTI Éditions — S.A.S.au capital de 250000€490 317 369 RCS Poitiers 17,avenue du Cerisier Noir 86530 Naintré,France — Principal actionnaire :CAPELITIS Groupe Président CapÉlitis Groupe : Jean-Paul Cyr Directeur administratif et financier : Fabien Richard Photogravure : DIVERTI Éditions Imprimerie : BLG,Toul. Origine du papier :Finlande.Taux de fibres recyclées :0 %.Certification :PEFC.Eutrophisation :Ptot 0,003 kg/t L’envoi des textes ou photos implique l’accord des auteurs pour une reproduction libre de tous droits et suppose que l’auteur se soit muni de toutes les autorisations éventuelles nécessaires à la parution. Actionnariat : Capelitis Groupe (50 %), E. Cyr-Chagnon (5 %), J.-P. Cyr (5 %), F. Richard (20 %), J.-P. Moine (20 %). Tous droits réservés pour les documents et textes publiés dans Plaisirs de peindre. La reproduction totale ou partielle des articles publiés dans Plaisirs de peindre sans accord écrit de la société DIVERTI Éditions est interdite, conformément à la loi du 11 mars 1957 sur la propriété littéraire et artistique. Les articles et photos non retenus ne sont pas renvoyés. La rédaction n’est pas responsable des textes, illustrations et photos qui lui sont communiqués. Ce numéro comporte 1 encart non paginé de 4 pages en pages 18-19 et 50-51 sur la vente au numéro uniquement. Commission paritaire : 0727 K 78956. ISSN : 1291-3987. Dépôt légal à la date de parution. Trimestriel – N° 94 Mars-Mai 2024 Plaisirs de peindre est une publication du groupe CapElitis Imprimé en France / Printed in France Pour vous abonner ou contacter le service abonnement : • www.boutiquedesartistes.fr, rubrique « Abonnements » • Ou téléphonez au 05 49 90 09 16(00 33 de l’étranger), du lundi au jeudi de 14 h à 17 h, le vendredi de 14 h à 16 h. Par courrier : Plaisirs de peindre Service abonnements & VPC, 17, avenue du Cerisier Noir - 86530 Naintré Par courriel : abonnement@plaisirsdepeindre.com Abonnement France : 1 an/4 nos : 25€ P. 4 Courrier P. 6 Rencontre Valérie Jay P. 10 Shopping P. 12 Œuvres commentées P. 16 Démo re-création Masculin sacré (Diane Rousseau, acrylique) P. 20 Inspiration colorée P. 22 La grande démo Fleurs en un coup de pinceau (Marie-Pierre Le Sellin, aquarelle) P. 30 Psycho Les vertus de nos erreurs et lacunes artistiques P. 32 Démo dessin Mésanges en mouvement (MariePierre Le Sellin, feutre) CAHIER CENTRAL Scènes de saison P. 35 Un sujet, deux regards Nature vivante et poétique avec poire (Angélique Guillemet, huile et acrylique; Christine Mergnant, pastel) P. 42 Interview coup de cœur Anne Baudrand P. 46 Démo test Carte postale de Sarlat (Marie-Pierre Le Sellin, galets aquarellables) P. 50 Librairie P. 52 Café des artistes Aménager son atelier selon sa pratique artistique P. 54 La petite histoire Il était une fois l’impressionnisme… P. 56 Démo de saison Anne Larose (aquarelle) P. 60 Idées sortie P. 64 Petites annonces P. 65 Fiched’art-thérapie Le grand ménage intérieur de printemps P. 67 Carnet d’adresses et sommaire prochain + Votre cahier d’esquisses au centre du magazine Plaisirs de peindre n° 94 Sommaire PDP94.indb 3 24/01/2024 16:24 Votre question : ............................................................................................................................................................................................................................................................................................................................................................................................. ................................................................................................................................................................................................................................................................................................................................................................................................................................................. ................................................................................................................................................................................................................................................................................................................................................................................................................................................. Technique pratiquée : acrylique aquarelle pastel dessin huile Nom : .................................................................................................... Prénom : .......................................................................................................................... Courriel : .............................................................................................................................. Encadrer une œuvre sur papier toilé J’aimerais savoir comment encadrer une œuvre de mixed média (huile et acrylique) réalisée sur un papier toilé. J’aime ce support car il est pratique et permet un bon gain de place, mais sous verre ce n’est pas top, et collé sur un support, cela le rend bombé, même en le contre-collant. Comment les artistes font-ils? Robert ✔ L’avantage d’une œuvre peinte à l’huile et/ou de l’acrylique est de pouvoir être présentée sans verre. Donc la meilleure solution est le marouflage sur un support rigide : châssis, bois, métal. Avec la bonne colle et la bonne technique, il n’y a aucun problème de gondolement. Voici comment procéder, ici pour un marouflage sur bois (MDF ou 3 plis, de 10 à 12 mm) : Courrier des lecteurs Plaisirs de peindre n° 94 / mars-mai 2024 4 procéder, ici pour un marouflage sur bois (MDF ou 3 plis, de 10 à 12 mm) : 1. Déposez de la colle d’encadreur (vinylique au pH neutre type Flexicolle ou Cléo’Cadre) sur toute la surface du bois. Étalez-la à l’aide d’une spatule en plastique crantée pour créer des stries et éviter toute bulle d’air. 2. Posez la peinture et chassez l’air vers l’extérieur avec la main. 3. Posez une planche de bois dessus et maintenez le tout avec des pinces de serrage (coins et côtés). Rajoutez des poids (livres) au milieu et laissez la colle imprégner le papier. 4. Au bout d’une demi-heure (pas plus), retirez poids et pinces, libérez la peinture (encore humide) et enlevez l’excèdent de colle. Laissez-la sécher à l’air libre pendant 24 heures. 5. Une fois sèche, la peinture peut être vernie avant d’être encadrée. Pour l’encadrement proprement dit, la caisse américaine est le cadre privilégié par les artistes: moderne, discret, il s’accommode de tous les intérieurs. Mais un cadre traditionnel, avec ou sans marie-louise, est aussi possible. Pour une peinture de petite taille, il existe aujourd’hui des cadres (chez Cadrea par exemple) doté d’un support rigide intégré et muni d’un Scotch double face pour coller directement sa peinture sur papier, sans besoin de marouflage. Liquide à masquer coloré Dans sa démo sur les groseilles (PDP 92 p. 56), Marie-Pierre Le Sellin utilise un liquide à masquer vert, très visible, bien mieux que le blanc que je possède. Où l’a-t-elle trouvé? Merci. Martin ✔ Marie-Pierre déconseille en effet le liquide à masquer blanc ou incolore qui est peu visible sur le papier blanc et peut perturber le travail. Privilégiez donc les produits de masquage colorés : bleu (Sennelier, Schmincke, Lefranc), gris (Pébéo) ou vert (Stardust). Regardez aussi les différents embouts disponibles aujourd’hui : outre les liquides en flacon qui nécessitent un outil (vieux pinceau, porte-plume ou calame), il existe des liquides à masquer en feutre (Pébéo, Molotow, Goya) ou dotés d’applicateurs (Daniel Smith, Schmincke). Vous avez des questions? On vous répond! Avec ce premier numéro de 2024, c’est un nouveau condensé de tout ce que nous aimons partager qui vous attend dans les pages de Plaisirs de peindre. Du portrait, des tableaux féminins délicats et des paysages lumineux, des fleurs, des animaux… tout ce qui attire notre œil et agite notre pinceau, expliqué et commenté par des artistes professionnels. Nous espérons ainsi vous donner de nouvelles clés pour réaliser vous-mêmes les œuvres proposées en pas à pas, pour relever de nouveaux défis et vous essayer, peut-être, à de nouvelles techniques, comme la peinture en un seul coup de pinceau. N’ayez pas peur, car les artistes confirmés tâtonnent eux aussi lorsqu’on leur présente un nouveau médium. Ainsi, notre démonstratrice MariePierre Le Sellin s’est frottée aux galets aquarelle pour notre démo test et vous livre son ressenti. À vous de jouer jusqu’au printemps! La rédaction ÉDITO CONTACTEZNOUS! • Facebook : Plaisirs de peindre • Mail : redaction@ plaisirsdepeindre.com • Courrier : Plaisirs de peindre 17, avenue du Cerisier Noir 86530 Naintré. PDP94.indb 4 23/01/2024 17:05 Peut-on peindre à l’huile sans solvant? Je peins à l’huile et suis sensible aux solvants qui me donnent des maux de tête et stationnent longtemps dans la pièce où je peins (je n’ai pas d’atelier). J’ai essayé les huiles hydrosolubles mais ne trouve pas mes marques. Je sais qu’il est possible de peindre à l’huile sans l’utilisation de solvant, mais je ne sais pas comment faire. Pourriez-vous me renseigner? Alice ✔ L’utilisation de solvants pour diluer ses couleurs et nettoyer ses pinceaux est une pratique assez récente. De plus en plus d’artistes y reviennent aujourd’hui (peinture « solvent-free ») afin de garantir plus de sécurité pour ses enfants, ses animaux et sa propre santé. Si les solvants sont faciles à éviter, cela demande quelques ajustements : 1. Vous pouvez parfaitement utiliser la couleur telle quelle, à la sortie du tube. Nul besoin de médium. Testez plusieurs marques car les consistances varient et trouvez celle qui vous convient. 2. Remplacez le jus d’ébauche par une couche diluée d’huile hydrosoluble ou d’acrylique. 3. Pour le nettoyage des pinceaux, remplacez votre diluant habituel par une huile non siccative : l’huile de noix, par exemple, dissout très bien la couleur. Versez l’huile dans votre pincelier, faites tremper vos pinceaux puis passez-les au savon (Marseille, Masters). 4. Évitez les solvants sans odeur. Ceux-ci se cantonnent à masquer les odeurs et fumées mais sont aussi toxiques et irritants que les solvants traditionnels. De même, la plupart des médiums contiennent des solvants (vérifiez les fiches de données de sécurité pour prendre connaissance de la liste des composants et des risques encourus). À savoir : il n’existe pas de vernis sans solvant, donc cette étape est difficile à contourner. Vernissez en extérieur ou dans un endroit aéré. 5 Plaisirs de peindre n° 94 / mars-mai 2024 Quel papier pour peindre à la gouache? Je pratique l’aquarelle et la gouache. Je me demandais s’il valait mieux peindre sur papier ou sur toile. Y a-t-il un papier favorisé par les artistes pour peindre à la gouache? Merci. Olivia LG ✔ L’idéal pour peindre à la gouache est un papier épais (300 g), capable de prendre sans gondoler une matière liquide ou plus pâteuse. Pour un traitement en pâte, un papier dessin (Ingres, Mi-Teintes, etc.), de préférence supérieur à 160 g, convient. Avec une gouache fluide, en lavis, préférez un papier aquarelle ou un contrecollé. Tout papier inférieur à 300 g va gondoler à moins de le tendre sur un support rigide. Si certains restent attachés au support blanc, sachez que les supports teintés mettent mieux en valeur la gouache. Le kraft en particulier est idéal et favorisé par de plus en plus d’artistes (Blandine Rimaud, Sonia Privat). À la mode, il n’est plus aujourd’hui cantonné au 80 g : Clairefontaine le décline en 120 g, 160 g, 275 g et 400 g. Les papiers pour pastel compatibles avec les médiums humides (Pastelmat, Mi-Teintes Touch, Uart) ont l’avantage d’être teintés et vous donnent un grand choix de fonds. Il existe également plusieurs grammages (360 g ou contrecollés 1100 g). Choisissez un grain doux. La toile a son charme, mais la gouache reste un médium aqueux qui manque d’accroche sur la toile. Deux conditions : bien préparer la toile et travailler en épaisseur. Sur une toile à l’enduit universel, poncez la surface pour enlever la couche grasse. Sur une toile brute, appliquez un enduit pour aquarelle (Aqua-Apprêt de Schmincke). Pensez également aux toiles pour aquarelle (châssis Yes). De même, vous pouvez teinter ce fond avec de l’acrylique. Une teinte bleue ou grise aidera à faire ressortir les blancs. Beaucoup d’autres supports conviennent à la gouache : le Rhodoïd, le carton (pour un effet mat), le bois, le métal, à condition toutefois d’être bien préparés. (Pastelmat, Mi-Teintes Touch, Uart) toutefois d’être bien préparés. Dois-je protéger mes acryliques du froid? Je voudrais savoir si je peux garder mes acryliques dans ma cabane de jardin ou dans mon garage pendant l’hiver. Est-ce que ces couleurs sont sensibles au gel et vont-elles bien se conserver, ou dois-je prendre des précautions? Merci. Frédéric ✔ Contrairement aux couleurs à l’huile, toutes les peintures à base d’eau sont sensibles au froid et au gel : acrylique, aquarelle, gouache, huiles hydrosolubles. Évitez donc cave, grenier, garage et cabane de jardin et conservez-les à l’intérieur de la maison à une température supérieure à 15°. Si vos tubes ou flacons ont pris froid et subi plusieurs phases de gel-dégel, ils risquent d’être inutilisables. Si vous constatez juste que l’eau et le pigment se sont séparés, remuez jusqu’à ce que le mélange redevienne homogène. Si la peinture devient grumeleuse, filandreuse ou collante, elle est bonne à jeter. Sachez également qu’une peinture finie est sensible au gel et peut se craqueler si elle est exposée à des températures trop basses. Pensez-y si vous l’entreposez dans un endroit non tempéré, ou lors de son transport. TEXTE ET PHOTOS : STÉPHANIE PORTAL PDP94.indb 5 23/01/2024 17:05 Il y a d’abord eu un compte Instagram (@purplejumble) sur lequel elle partageait ses créations. Puis l’offre d’un éditeur pour écrire un livre à l’attention les débutants (Aquarelle fleurie, au fil des saisons). Entre les deux : une insatiable envie d’apprendre et de partager sa passion. Retour sur le parcours éclair de cette aquarelliste provençale, banquière à ses heures perdues. Valérie Jay, fleurs à l’aquarelle Rencontre 6 Plaisirs de peindre n° 94 / mars-mai 2024 PDP94.indb 6 23/01/2024 17:05 Texte & photos : Stéphanie Portal T out a commencé en 2020. Des années que Valérie Jay tournait autour sans oser, à regarder cette boîte d’aquarelle gagnée chez une grande enseigne, à s’adonner à des activités créatives diverses (encadrement, broderie), à regarder ce que d’autres faisaient sur les réseaux. « Il a fallu le confinement pour que je trouve enfin le temps de m’y mettre ! » C’est l’aquarelliste Marie Boudon qui a été le catalyseur de cette passion dormante : « J’aimais ses couleurs, ses fleurs, son univers. Quand elle a lancé un stage à l’intention de ses abonnés, j’y ai vu l’occasion d’essayer enfin ma boîte de couleurs. Et j’ai adoré ! » De conseils en exercices, de stages en tutos live, de challenges en compétitions, Valérie s’est plongée à fond dans cette nouvelle discipline. S’entraîner, encore et encore « Au début, l’aquarelle paraît compliquée. Il faut apprendre à gérer l’eau, à doser la couleur, à assurer son coup de pinceau. J’ai dû beaucoup m’exercer, faire et refaire des exercices simples, jusqu’à ce que ça vienne. » Pour cela, Valérie a suivi les conseils d’artistes, acheté livres et magazines, regardé des vidéos pour comprendre les gestes et acquérir le coup de main. Elle suit aussi les conseils d’achat de ses artistes préférés et acquiert un matériel de meilleure qualité, qui fait la différence. « Sur le site Aquarelle & Pinceaux, j’ai trouvé le bon papier, les bonnes couleurs, dont la palette Sennelier préconisée par Marie Boudon. Tout cela m’a permis de progresser rapidement. » Les challenges sont aussi l’occasion de partager ses créations sur les réseaux et de recevoir du soutien d’autres amateurs : « Les commentaires sont encourageants et la communauté d’amateurs aquarellistes est vraiment intéressante, sympa et bienveillante. » D’un compte à l’autre, elle a découvert de nombreux aquarellistes dans la même veine (Anne-Claire Duval, Jennifer Lefèvre, Blanche Tristant). Elle passe du thème des fleurs aux paysages : avec les cours d’Anne-Charlotte Joy (« Ma famille m’a offert un cours pour la fête des mères ! ») puis l’exemple du Suédois Christian Koivumaa. L’occasion d’expérimenter d’autres techniques, de nouveaux effets, et d’affirmer son style personnel. « C’est en pratiquant sans relâche et en variant mes thèmes que je me suis rendu compte de ce que j’aimais, de ce que j’avais envie d’approfondir. J’ai commencé à avoir des couleurs préférées, à me détacher des artistes que j’admirais et à peindre à ma façon. » Trois terrains d’inspiration 1. Son jardin : «Je plante des fleurs en fonction de ce que je voudrais peindre. Je choisis des variétés bien colorées en pensant aux couleurs que j’ai envie d’utiliser. Je commence par les peindre individuellement, en les simplifiant ou en les interprétant pour ne pas tomber dans le style botanique. Puis je crée des compositions – moins classiques qu’un bouquet – en mélangeant différentes variétés que j’arrange à ma façon. » 2. Ses photos : « Quand je ne sais pas quoi peindre, je prends mon iPad ou mon téléphone et consulte ma banque d’images. J’y ai rassemblé des photos personnelles de tout ce que je vois et qui me plaît : fleurs de jardins, couchers de soleil, paysages divers. J’y trouve toujours une bonne idée de sujet. » 3. Les réseaux : « Je participe à de nombreux challenges sur Instagram qui permettent de se frotter à des thèmes qu’on n’aborderait pas en temps normal. Beaucoup sont faciles à adapter à sa propre technique, comme les thèmes d’Inktober, que l’on peut décliner à l’aquarelle. » 7 Plaisirs de peindre n° 94 / mars-mai 2024 PDP94.indb 7 23/01/2024 17:05 Valérie Jay Une proposition d’éditeur C’est grâce au partage de ses aquarelles sur les réseaux sociaux, avec des photos au stylisme soigné, que Valérie Jay s’est fait remarquer par les éditions de Saxe. L’éditeur, qui jusque-là se contentait de traductions de livres étrangers (Anja Keller, Christin Stapff, Nina Rotters), lui a donné carte blanche pour un livre de créations. Très impressionnée et pas sûre d’être légitime, vu son expérience limitée, elle a toutefois accepté le challenge : « J’ai pensé que je pouvais justement aider les gens comme moi, qui partent de zéro, et les aider à progresser rapidement grâce à des projets simples et accessibles. » Elle a repris son thème de prédilection, les fleurs, qu’elle a attaqué par l’angle des Mon matériel • Couleurs : j’ai commencé avec les couleurs Sennelier, qui sont vraiment belles et lumineuses, avant de découvrir la marque Daniel Smith, qui me bluffe par ses teintes vraiment originales. On y trouve des aquarelles granulantes, des duo-chromes qui donnent des effets de folie et la gamme PrimaTek, élaborée à partir de pierres semi-précieuses! • Pinceaux : j’aime les marques Kum et les Silver Brush, qui proposent des pinceaux en fibres synthétiques. Afin de respecter le bien-être animal, je refuse les pinceaux en poils naturels. • Papiers : je choisis un papier cellulose, économique, pour mes essais (Aquapad de Clairefontaine) et du papier coton pour mes belles compositions tels le Hahnemühle Expression (pas très cher), l’Arches (moins blanc) ou le Fabriano Artistico (en extra-white). Je prends du format jésus que je découpe à la taille souhaitée. J’ai aussi des carnets Hahnemühle (coton 300 g qui ne gondole pas), Etchr (plus cher donc intimidant) et SM.LT (bloc carré 30 x 30 et ronds avec un papier de bonne qualité). Je conseille également la marque Koval : des carnets faits à la main avec du papier Fabriano dans des formats personnalisables. Rencontre 8 Plaisirs de peindre n° 94 / mars-mai 2024 PDP94.indb 8 23/01/2024 17:05 saisons. « J’ai choisi 4 fleurs par saison, simplifiées pour aider à se lancer et vues sous différents angles pour varier les points de vue. Je les mets ensuite en situation, dans des compositions qui vont crescendo en difficulté. Chaque pas à pas est proposé en photo et en vidéo afin de bien comprendre comment je procède. » Le livre à peine sorti, Valérie Jay a déjà 2 nouveaux projets dans les tuyaux, toujours aux éditions de Saxe. Cette fois-ci, les sujets seront plus variés mais associant toujours tutos photo et vidéos et s’adressant aux débutants. Elle qui avait du mal à trouver du temps pour peindre, entre son travail à plein temps dans une banque et ses 3 enfants, continue à penser que l’aquarelle reste le meilleur moyen de se vider la tête. « Je peins le soir et cette activité me permet d’avoir un moment pour moi. J’ai juste besoin d’une heure : je mets mes écouteurs, attrape mon matériel et rentre dans ma bulle. » Si elle aime beaucoup dessiner, l’aquarelle lui donne plutôt envie d’y aller « au feeling », sans idée préétablie. « Je pars d’un élément principal et brode autour, selon mon inspiration. Même ma palette se décide sur le moment et s’adapte au sujet, en considérant la théorie des complémentaires : si je pars sur une fleur jaune, je vais continuer avec des violets pour créer une belle harmonie. En changeant régulièrement de palette, j’essaie ainsi plein de nouveaux motifs et d’harmonies colorées ! » Zoom sur… Les aquarelles artisanales J’adore essayer de nouvelles couleurs, d’où ma curiosité pour des marques artisanales créées par des créatrices passionnées et qui proposent des teintes vraiment originales. Voici une sélection de mes marques préférées : • Atelier Couleurs Grenadine : mes premières aquarelles artisanales, créées par Mary avec qui j’ai collaboré. Ses assortiments sont très beaux, avec des couleurs duochromes et granuleuses pour de superbes effets de texture. • Aquarelle de Provence : Valérie Schifano m’a fait découvrir ses fantastiques couleurs au mica, à effets irisés (Infinity). À compléter avec sa palette de teintes non irisées (Passion végétale), toutes véganes et écoresponsables. • Douceur Colorée : Émilie propose une grande variété de teintes, très lumineuses, avec des effets de granulation et de séparation des couleurs (duo-chrome). • Jolies Graines : Charlotte fabrique des aquarelles aux couleurs vives et à la texture onctueuse et crémeuse, plutôt opaques. Le nuancier est assez classique, parfait pour mes compositions printanières dont mes pavots de Californie. • Octarine Aquarelle : Emi est très forte pour tout faire elle-même, comme ses godets avec une imprimante 3D et ses boîtes en bois. Son nuancier est original avec des teintes délicates et douces, idéales pour mes fleurs d’hiver. • Couleurs VF : créée par deux copines, Valentine et Flo, cette marque offre de superbes couleurs dont des verts (lierre) et des violets (ampélopsis, volubilis) vraiment magnifiques. Aquarelle fleurie au fil des saisons chez éditions de Saxe Ce livre contient 16 tutoriels pour apprendre à peindre des fleurs et à les assembler harmonieusement dans des compositions originales et colorées. Pour faciliter la réalisation des pas à pas, l’aquarelliste propose sa « palette signature », disponible chez Aquarelle & Pinceaux, avec 9 couleurs Daniel Smith. à lire à ne pas manquer ! Retrouvez un pas à pas de Valérie Jay dans le numéro 95 de Plaisirs de peindre. 9 Plaisirs de peindre n° 94 / mars-mai 2024 PDP94.indb 9 24/01/2024 16:24 Texte : Stéphanie Portal. Photos : D. R. Coffret de gouache Horadam de Schmincke Un coffret découverte de 12 tubes en 5 ml de gouache extrafine : idéal pour s’initier à la gouache, mais aussi et surtout à associer à l’aquarelle afin d’ouvrir un vaste champ de nouvelles créations. Prix : environ 79,95 € Oil Sticks Sennelier Sennelier a reformulé sa gamme désormais riche de 64 couleurs, dont 27 nouvelles, y compris des fluorescentes. Très différents des pastels à l’huile, ces sticks sont de la peinture à l’huile extrafine, mais sous forme de bâton. Ils se mélangent facilement avec les huiles en tube, les essences et les médiums. De nouveaux sets contiennent 6 petits Oil Sticks de 12 ml et sont destinés à la découverte de la technique. Ils sont accompagnés d’un QR code qui mène à un pas à pas en vidéo. Prix : environ 25 € le set Papiers aquarelle Ulbricht-Kremer Le papetier Gangolf Ulbricht produit des feuilles de papier uniques selon des méthodes européennes et asiatiques traditionnelles et y ajoute des pigments Kremer pour la couleur. Quatre papiers aquarelle 300 g sont fabriqués à la main à partir de matériaux fibreux sans cellulose tels que le coton, le lin, le chanvre et les chiffons. Quatre teintes sont proposées : blanc, chamois (chanvre écru), gris et noir. Prix : 17,49 € le set de 4 feuilles de 13 x 19 cm Bloc marque-page Hahnemühle Ce bloc marque-page comprend 15 signets prédécoupés de papier aquarelle Expression à grain fin, 300 g, 100 % coton. De format 5,5 x 20 cm, ils permettent de créer de magnifiques marque-pages personnalisés à l’aquarelle, à la gouache, à l’acrylique ou encore aux feutres fins. Prix : environ 8 € Huiles hydrosolubles Cobra de Royal Talens Talens remet à l’honneur son huile nouvelle génération et invite les artistes à joindre sa « RevOilution »! Cette peinture à l’huile diluable à l’eau offre les mêmes résultats que les huiles traditionnelles, mais sans utilisation de solvants. L’artiste a le choix entre une gamme fine de 40 couleurs et une gamme supérieure Artist de 70 teintes, avec différents médiums et vernis. Prix : 39,90 € le set de 12 tubes de 20 ml 5,5 x 20 cm, ils permettent de créer de magnifiques marque-pages personnalisés à l’aquarelle, à la gouache, européennes et asiatiques des pigments Kremer pour aquarelle 300 g sont fabriqués à la main à partir de matériaux fibreux sans cellulose tels que le coton, le lin, le chanvre et les chiffons. Quatre teintes sont proposées : blanc, chamois (chanvre shopping Plaisirs de peindre n° 94 / mars-mai 2024 10 PDP94.indb 10 24/01/2024 16:24 Jusqu'à50%d'absorption Mêmespropriétésd'absorptionetde Mêmespropriétésd'absorptionetde rétentiond'eauqu'unpinceau Manche ergonomiqueenboisde Manche ergonomiqueenboisde Pointeprécise etgrandecapacité Pointeprécise etgrandecapacité d'absorptiond'eaupourles by Joan Coch y Joan Coch Produit breveté: PCT/ T/ T ES2022/070608 Série 1933 FibreTendo Round mop Pinceau à Lavis Numéro 20 Diamètre 15.35mm Longueur 45 mm Manche court noir lavisetlargesaplats. rondàlavisenpoilnatureldepetitgris. rondàlavisenpoilnatureldepetitgris. surlessurfaces. etderétentiond'eauenpluspar etderétentiond'eauenpluspar rapportàunpinceauàlavisclassique. rapportàunpinceauàlavisclassique. bouleauaveccôté platpourmieux bouleauaveccôté platpourmieux contrôlerlemouvementdupinceau contrôlerlemouvementdupinceau PDP94.indb 11 23/01/2024 17:05
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